作者：张志英
 

一读元曲就被她简约朴实的风格所吸引，被她洞察现实社会的智慧所折服，被她表达的充沛情感所吸引，自己的心灵也随元曲飞扬，陶醉。

一、烈烈草原风吹奏元曲生——元曲的诞生与发展。

当性格剽悍粗犷的少数民族挟带着大漠寒冷干燥的北风，唱着“壮伟狠戾”的军歌入主中原之后，他们在马背上弹奏的胡乐，与燕赵地区慷慨悲歌的民间曲调相结合，便产生了具有北方语言和声情特点的戏曲文学——元杂剧，同时产生了新的韵文形式——元散曲。元曲即为元杂剧和元散曲的合称。狂烈而单纯的草原风吹散了太多的遮遮掩掩，奔腾的马蹄踏碎了太多的平平仄仄，烈烈草原风吹奏元曲生。

被称为“元曲四大家”的关汉卿、王实甫、白朴、马致远促成了元杂剧在短时间走向繁荣，开创了中国文化艺术的新时代。元曲看破红尘，写透人生，书尽人间情思、世上哲理。

二、写透人间悠悠似水恋生生离别恨——文学艺术永恒的主题。

两情相悦，相互爱恋是人间最唯美的感情，元曲把爱情描写得惟妙惟肖，而又比历代诗词来得泼辣，大胆，彰显其艺术魅力。“才欢悦,早间别,痛煞煞好难割舍。”这是一对久别小夫妻的一夜重逢，早晨分别时的生生离别情。“一自多才间阔,几时盼得成合?今日个猛见他,门前过。待唤着怕人瞧科。我这里高唱当时《水调歌》,要识得声音是我。”这是一位已经许配于人的少女对情郎“盼成婚又怕成婚，渴望见面又羞于相见”的矛盾心情，忽一日，猛见他门前过，想喊住他又怕让别人瞧见，心怦然间他已经去远，且急且悔，只好高唱《水调歌》，希望情郎哥能听出是我。

三、书尽故乡山水美如画，思乡情怀似溪斜——借景抒情思故乡。

“长江万里白如练,淮山数点青如淀。江帆几片疾如箭,山泉千尺飞如电。”“长江万里归帆,西风几度阳关,依旧红尘满眼。夕阳新雁,此情时拍阑干。”这是对大好河山的赞美与敬畏。“溪又斜，山又遮，人去也”这是一个在西风古道彳亍独行思家念亲的游子。

四、四季人生暮年惜春兴亡苦百姓输赢皆成土——彻悟人生宇宙哲理。

“一阵风,一阵雨,满城中落花飞絮。纱窗外蓦然闻杜宇,一声声唤回春去。”这是一幅深秋风雨落花絮的画面，也是重阳节对人生美好青春的留恋和一年年衰老的无奈。又如，“月缺终须有再圆。圆,月圆人未圆。朱颜变,几时得重少年?”这是对韶华易逝的哀叹。“兴，百姓苦；亡，百姓苦”，这是一个在山顶峰巅仰天长叹吞吐黍离之悲的书生。“赢，都变做了土；输，都变做了土”，这是一个在断璧残垣低头沉思关照宇宙的智者。“想秦宫汉阙,都做了衰草牛羊野,不恁么渔樵没话说。”富丽堂皇的秦宫与汉阙到头来也变成了茫茫草原牛羊野。

五、雅俗元曲写照百姓生活——彰显她永恒的艺术魅力。

品读元曲，字斟句酌，细细品味，时时都有感觉到温饱无忧的踏实与熨帖。唐诗是大家闺秀，宋词是小家碧玉，元曲就是农家村姑了。浑身上下没有什么凤冠霞帔、绫罗绸缎、金银珠宝，就是那一身的粗布打扮，却干干净净地让人看着清爽，看着喜欢。读唐诗是在吃宫廷宴，读宋词是在品私房菜，而读元曲则是吃农家饭，麦稃醇香扑鼻而来，蔬菜清新香气诱得人垂涎欲滴，里里外外都透着一种野味与纯真，露着一种实在与质朴。热气腾腾地端上桌，从嗅觉到味觉一直到你的肚皮都得到了最大限度的满足，让你吃得齿颊流香，大饱口福。元曲透出的质朴憨厚的美，美得直率、美得直爽，活泼泼地、泼辣辣地晃得人眼馋，它舍弃了拈断茎须的苦累，它抛弃了欲说还休的羞怯，它选择的是最真实的存在。一切都变得如同下了场的演员，豪华落尽见真淳，浓妆退去，一个个素面朝天，展示着自己眼里无处安放的辛酸；一个个童言无忌般地放飞着自己内心无时不在的悲与欢。

六、句句醉人眼曲曲销人魂——元曲对后人的影响。

“我醉欲眠卿且去”，不是故作姿态，因为他们需要珍惜自己的生活，“吾生须臾而长江无穷”。“平生不会相思，才会相思，便害相思”，元曲就是这样，它让你慢慢地沉醉其中，直到最后你欲罢不能，元曲会让人浮想联翩，会让人不知归路。

一朝诗一朝词，一朝小说一朝曲。一个时代有一个时代的故事，一个时代有一个时代的文学，元曲就是元代最好的记录片。作为“一代之文学”，元曲以其作品揭露现实的深刻以及题材的广泛、语言的通俗、形式的活泼、风格的清新、描绘的生动、手法的多变，在中国古代文学艺苑中放射着璀璨夺目的异彩，与汉赋、唐诗、宋词相并列，被誉为古代文学艺术宝库中四颗璀璨的明珠。

（作者单位：淄博市沂源县

职业教育中心学校）