杜堇《仕女图卷》-明杜堇工笔人物仕女画全卷**大图赏析
百了无恨 2016-03-21 |
作品名称：仕女图卷
作者名称：杜堇
创作时间：明代
作品规格：共六段，每段纵30.5厘米，横168.9厘米
作品材质：绢本设色
收藏现状：上海博物馆藏
图片规格：共六段：33573x1000像素 资源大小：12MB
《仕女图卷》，明代，杜堇，绢本设色，手卷，共六段，每段纵30.5厘米，横168.9厘米，上海博物馆藏
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上海博物馆的《仕女图》长卷，笔法简洁，意境却格外生动。它描绘了明代宫廷女子的生活、游戏的场景。整幅长卷共分为六个部分，每一部分都是一个单独场景。包括：捣丸、蹴鞠、戏婴、画像、梳妆、弹乐六组，以树石楼阁加以分割，作品同样对人物的动作、体态、神情进行精心的描绘，甚至连庭院杆栏的用笔也十分精细。《仕女图》全卷人物众多，场面宏大，共描绘了一百多位女性，她们艳丽的服饰，姣好的面容，体现了宫廷女性的优雅与富贵。女性面部画的三白妆，以及她们的服装款式，都是典型的明代风格。
《仕女图卷》就像是电影胶片一样，把古代宫廷女子的时尚生活，真实地呈现在画卷之上。然而，这样一幅堪称巨制的画卷，它的作者杜堇却是一位民间画师，虽然他在美术史上占有一席之地，可是关于他的身世，历史上却仅仅留下了只言片语。今天的我们只能从他仅存的画卷中，试着拼凑出对他的记忆。
杜堇，明代画家，生活在15-16世纪初，原姓陆，字惧男、号柽居、古狂、青霞亭长，江苏镇江人。对于今天的收藏界来说，杜堇的画作，无论是山水、花鸟，还是人物、神佛，人们都并不陌生。故宫博物院、台北故宫博物院、辽宁省博物馆、上海博物馆，这些国宝殿堂中，杜堇的画作一直被奉为上品。民间流落的杜堇画作一旦现身拍卖会，飙到天价也不足为奇。然而，相比较作品的名气，杜堇的生平却不为人所熟知。在《中国大百科全书》中，杜堇的词条仅有寥寥数行。关于他最生动的记录，竟然是在一个诗人的诗句里。故事就从杜堇生活的明代说起吧。
身为民间画师，杜堇并没有宫廷生活经验，宫廷女子的生活场景他又是如何得知并付诸笔墨的呢？这背后都是因为一幅名为《宫中图》的画卷。据考证，杜堇的《仕女图》长卷极有可能就是对《宫中图》的临仿。虽然说是临仿，但是在杜堇的笔下却有了青出于蓝的效果。
《宫中图》其实只是一份类似于草稿的画卷，它出自南唐宫廷画师周文矩之手，描绘的是五代南唐宫廷女子的生活场景。如今它已经流落海外，而在明朝时，《宫中图》是被画家奉为神明一般的艺术品，这是因为宫廷生活原本就神秘，能够传世的画卷就像是今天的老照片一般珍贵。
一次机缘巧合，传世名画《宫中图》就这样传到了杜堇的手里。一时间他心中大喜，展开画卷，废寝忘食，细细瞻仰，随即欣然提笔磨墨，开卷临摹。杜堇从艺多年，在绘画上有很深的造诣，比起当时随处皆是的临摹匠人，杜堇把临摹《宫中图》看得无比神圣。对于他来说，这样的临摹是一个巨大的工程。
我们无法还原当时杜堇临摹画卷时的兴奋，但是从现有的《仕女图》中，我们似乎能够感觉到他对艺术的虔诚。原有的周文矩的《宫中图》中只画了八十多个人物，而杜堇在《仕女图》中一口气画了一百多个人物。长卷中仕女们飘逸的衣饰，以及纹理逼真的绸缎质感, 就是明代女性的服装秀。这些女子高耸的发髻，头上插着银质的凤凰头饰。还有脸上用三白的手法妆点，三白是将额头、鼻子和下巴处涂成白色。这些都是明代贵族女性流行的化妆手法，是那个时代贵族女性追求的时尚。
明代杜堇《仕女卷》第一段《捣丸》5617x1000像素高清大图
明代杜堇《仕女卷》第一段《捣丸》局部高清大图（一）
明代杜堇《仕女卷》第一段《捣丸》局部高清大图（二）
明代杜堇《仕女卷》第一段《捣丸》局部高清大图（三）
明代杜堇《仕女卷》第一段《捣丸》局部高清大图（四）
明代杜堇《仕女卷》第一段《捣丸》局部高清大图（五）
明代杜堇《仕女卷》第二段《蹴鞠》5605x1000像素高清大图
明代杜堇《仕女卷》第二段《蹴鞠》局部高清大图（一）
明代杜堇《仕女卷》第二段《蹴鞠》局部高清大图（二）
明代杜堇《仕女卷》第二段《蹴鞠》局部高清大图（三）
明代杜堇《仕女卷》第二段《蹴鞠》局部高清大图（四）
明代杜堇《仕女卷》第二段《蹴鞠》局部高清大图（五）
明代杜堇《仕女卷》第三段《戏婴》5780x1000像素高清大图
明代杜堇《仕女卷》第三段《戏婴》局部高清大图（一）
明代杜堇《仕女卷》第三段《戏婴》局部高清大图（二）
明代杜堇《仕女卷》第三段《戏婴》局部高清大图（三）
明代杜堇《仕女卷》第三段《戏婴》局部高清大图（四）
明代杜堇《仕女卷》第三段《戏婴》局部高清大图（五）
明代杜堇《仕女卷》第四段《画像》5825x1000像素高清大图
明代杜堇《仕女卷》第四段《画像》局部高清大图（一）
明代杜堇《仕女卷》第四段《画像》局部高清大图（二）
明代杜堇《仕女卷》第四段《画像》局部高清大图（三）
明代杜堇《仕女卷》第四段《画像》局部高清大图（四）
明代杜堇《仕女卷》第四段《画像》局部高清大图（五）
明代杜堇《仕女卷》第五段《梳妆》5637x1000像素高清大图
明代杜堇《仕女卷》第五段《梳妆》局部高清大图（一）
明代杜堇《仕女卷》第五段《梳妆》局部高清大图（二）
明代杜堇《仕女卷》第五段《梳妆》局部高清大图（三）
明代杜堇《仕女卷》第五段《梳妆》局部高清大图（四）
明代杜堇《仕女卷》第五段《梳妆》局部高清大图（五）
明代杜堇《仕女卷》第六段《弹乐》5109x1000像素高清大图
明代杜堇《仕女卷》第六段《弹乐》局部高清大图（一）
明代杜堇《仕女卷》第六段《弹乐》局部高清大图（二）
明代杜堇《仕女卷》第六段《弹乐》局部高清大图（三）
明代杜堇《仕女卷》第六段《弹乐》局部高清大图（四）
明代杜堇《仕女卷》第六段《弹乐》局部高清大图（五）
明 杜堇 仕女图之琴阮合奏 局部
漫步在城市的街道，有一种风景叫做时尚。它多变的身影令人捉摸不定，时而停留在少女的衣衫上，时而飘浮于妇人的发髻间。从古至今，女性追逐时尚的脚步从未停歇，而那些追求时尚的女性，也成为画家笔下不朽的题材。时尚因它的变幻莫测而充满魅力，画中那些风情万种的女子，早已成为世间经典。
收藏在上海博物馆的一幅名为《仕女图》的十米长卷，就像是电影胶片一样，把古代宫廷女子的时尚生活，真实地呈现在画卷之上。然而，这样一幅堪称巨制的画卷，它的作者却是一位民间画师，虽然他在美术史上占有一席之地，可是关于他的身世，历史上却仅仅留下了只言片语。今天的我们只能从他仅存的画卷中，试着拼凑出对他的记忆。
《仕女图》的作者是明代画家杜堇，江苏镇江人。对于今天的收藏界来说，杜堇的画作，无论是山水、花鸟，还是人物、神佛，人们都并不陌生。故宫博物院、台北故宫博物院、辽宁省博物馆、上海博物馆，这些国宝殿堂中，杜堇的画作一直被奉为上品。民间流落的杜堇画作一旦现身拍卖会，飙到天价也不足为奇。
然而，相比较作品的名气，杜堇的生平却不为人所熟知。在《中国大百科全书》中，杜堇的词条仅有寥寥数行。关于他最生动的记录，竟然是在一个诗人的诗句里。故事就从杜堇生活的明代说起吧。
明 杜堇 仕女图之蹴鞠 局部
落魄民间的绘画大师
公元1500年前后，明朝国泰民安，京城里每年都会汇集众多进京赶考的学子。年轻的学生求取功名，借此改变命运。而对于一个人来说，来京赶考似乎更像是一场游历，他就是唐寅，唐伯虎，中国历史上的风流才子。当年，三十岁的唐伯虎进京赶考，初出茅庐的他在京城举目无亲，于是顺着从家乡打听到的地址，去投奔一个乡党。
杜堇就是唐伯虎的乡党。江南水乡，一个才子辈出的地方，而杜堇流落京城多年，虽然乡音未改，但早已习惯了北方的生活。唐伯虎的拜访令杜堇有些窘迫，因为那时杜堇的生活已经十分困顿了。
唐伯虎倒也随遇而安，见到杜堇后自然是心中喜悦。杜堇年长，唐伯虎是晚辈，当他看到杜堇寥落的境况，心中有些酸楚。但毕竟两人都是作画之人，一来二去，很快便相谈甚欢了，唐伯虎对杜堇也有些惺惺相惜。酒过三巡之后，唐伯虎不羁的性情也就放任开了，他不分长幼，管杜堇叫老杜迂。
明 杜堇 仕女图之写神 局部
乘着酒兴，唐伯虎作诗一首赠予杜堇，如今这首诗就收藏在唐寅的诗集里：
白眼江东老杜迂，十年流落一囊书。
长安相见红尘里，只问吴王菜煮鱼。
在唐伯虎的眼里，杜堇就是一个倔老头，他十年流落京城落魄到只剩下一囊书，见面后聊起家常，谈的都是故乡的鱼肥水美。唐伯虎不愧是才子，几句简单的白描，杜堇骨子里艺术家的那种偏执和可爱，就被他勾勒出来。
杜堇也是一位白描高手，虽然他的诗文不如唐伯虎，但他的白描绘画却是鼎鼎有名，与当时的画坛名家沈周、郭诩、吴伟齐名。据说杜堇年轻时也曾考过功名，但都不曾及第， 科场失意后流落京城以卖画为生，尝遍世间冷暖。他的画气韵高古，学生众多。说起来杜堇也是唐伯虎的长辈，在明代画坛中，像仇英、唐伯虎这样的画坛大师，都得管杜堇叫一声老师才对。
明 杜堇 仕女图之蹴鞠 局部
笔下传神的宫廷生活
自古以来，皇宫贵族、深宫大院里的故事，就是人们津津乐道的话题。皇帝和嫔妃之间的逸闻趣事，王公大臣的锦衣玉食，宫廷女子的动人美貌，宫墙里的一切无不充满着神秘，都是百姓们渴望了解的。
杜堇自然也不能免俗，虽然身在民间，虽然有时会食不果腹，也会在闲暇时与朋友聊起宫廷的神秘，在他的笔下也常常会有幻想中的皇宫美景，意念中飘忽着后宫佳丽的美貌。《仕女图》中一百多名美丽的女子，就是杜堇一笔笔勾勒出的。
可是，身为民间画师，杜堇并没有宫廷生活经验，宫廷女子的生活场景他又是如何得知并付诸笔墨的。这背后都是因为一幅名为《宫中图》的画卷。据考证，杜堇的《仕女图》长卷极有可能就是对《宫中图》的临仿。虽然说是临仿，但是在杜堇的笔下却有了青出于蓝的效果。
《宫中图》其实只是一份类似于草稿的画卷，它出自南唐宫廷画师周文矩之手，描绘的是五代南唐宫廷女子的生活场景。如今它已经流落海外，而在明朝时，《宫中图》是被画家奉为神明一般的艺术品，这是因为宫廷生活原本就神秘，能够传世的画卷就像是今天的老照片一般珍贵。
明 杜堇 仕女图之演奏 局部
一次机缘巧合，传世的《宫中图》就这样传到了杜堇的手里。一时间他心中大喜，展开画卷，废寝忘食，细细瞻仰，随即欣然提笔磨墨，开卷临摹。杜堇从艺多年，在绘画上有很深的造诣，比起当时随处皆是的临摹匠人，杜堇把临摹《宫中图》看得无比神圣。对于他来说，这样的临摹是一个巨大的工程。
我们无法还原当时杜堇临摹画卷时的兴奋，但是从现有的《仕女图》中，我们似乎能够感觉到他对艺术的虔诚。原有的周文矩的《宫中图》中只画了八十多个人物，而杜堇在《仕女图》中一口气画了一百多个人物。长卷中仕女们飘逸的衣饰，以及纹理逼真的绸缎质感, 就是明代女性的服装秀。这些女子高耸的发髻，头上插着银质的凤凰头饰。还有脸上用三白的手法妆点，三白是将额头、鼻子和下巴处涂成白色。这些都是明代贵族女性流行的化妆手法，是那个时代贵族女性追求的时尚。
明 杜堇 仕女图之蹴鞠 局部
明朝宫廷的时尚运动
大唐盛世，以胖为美，而明朝的女性显然是很在意自己的体重。在杜堇笔下的《仕女图》中，明朝后宫佳丽们一个个身材苗条，但并非孱弱，看来是注重身材的保持。今天爱美的女士们都知道保持身材，一要节食，二则要锻炼。其实早在几百年前的明朝后宫，女子们就已经得到这样的真传了。
在《仕女图》的前两幅场景中，分别是一幅《捶丸图》和一幅《蹴鞠图》。这就是当年杜堇在临仿前人作品时加入自己的原创部分，而这两种运动就是明朝时期宫廷贵族追求的风尚。
捶丸是中国古代的一种体育运动，起源于唐代的步打球， 宋朝以后逐渐成为一种贵族们时髦的运动项目，从捶丸用的球、球杆，以及捶丸的规则来看，很像是现代社会流行的高尔夫球运动。高尔夫球是起源于西方的运动，注重礼仪，讲究运动时的形象，运动场地山水绿茵，充满贵族风情，一直以来被称为绅士运动。中国古代的捶丸运动几乎就是现代高尔夫球的东方版本。
据古代一本名叫《丸经》的文献记载，捶丸用的球杆一般为木制，王公贵族们使用的球杆，则是用纯金打造，在边缘顶上还要镶上玉石，以显示尊贵。小球用木头做成，大小也和现代高尔夫球十分相近。《丸经》中还特别强调了捶丸体育运动中的道德，这与被称作绅士运动的高尔夫球，也有着异曲同工之妙。古代捶丸比赛的规则比较简单，就是用球杆把小球打入地上的球洞。比赛时只要三棒之内把球击进就可以得分。
明 杜堇 仕女图之捶丸 局部
《丸经》中记载有“宋徽宗、金章宗皆爱捶丸”。明朝还有一位出了名的贪玩皇帝，他就是明宣宗朱瞻基。明宣宗从小喜欢斗蟋蟀，后来又开始迷恋捶丸。身为皇帝，本应治理国家， 朱瞻基却常常放着朝政不理，沉浸在捶丸的世界里不能自拔， 且有图为证。故宫博物院收藏的一幅名为《明宣宗行乐图》的画作就是证据。画中的宫闱深处，是一个宽阔的球场，几个太监在皇帝旁边小心地伺候着，明宣宗显得得意洋洋，正在挥杆捶丸，神情投入。
在中国古代没有照相技术，但是皇帝的日常生活需要记录， 靠的就是眼明手快的宫廷画师。《明宣宗行乐图》就是当年的宫廷画师，捕捉到的明宣宗的生活场景。玩物丧志的明宣宗当年捶丸的样子，就这样被定格在历史的画面上。
明朝的皇帝大都爱玩，有个性。宋朝也有一个爱玩的皇帝宋徽宗，宋徽宗琴棋书画样样皆通，还喜欢踢球，《水浒传》里镇压梁山好汉的高俅，就是因为球技高超而得到宋徽宗宠信。其实高俅擅长的踢球，就是蹴鞠，也就是杜堇《仕女图》里的第二段场景。
蹴鞠是现代足球的前身，虽然对此中西方的不同专家各执一词，不过无法否认的是，中国古代的蹴鞠和足球的样子几乎别无二致。比起捶丸，蹴鞠这种运动的影响力更大，在宋朝到明朝的几百年里，从小孩到大人，从百姓到皇帝，从边疆到中原，无不被波及。中国古代蹴鞠的参与人数之广，推广范围之大， 绝对是当时一项时尚而主流的文体活动。
杜堇笔下那些身在后宫中的女子，虽然大门不出，二门不迈，可时髦之风却是无孔不入，女性对于时尚的敏感度，自然也会让她们被当时的这种时代风尚所影响，投入到蹴鞠运动之中。
也多亏了杜堇当年的几笔勾勒，让我们有幸看到古代宫廷女性多变的形象。这些身在宫廷的女子，她们静若处子的娴雅仪态，或是活灵活现的运动场面，都真实地呈现在杜堇的笔下。
明 杜堇 仕女图之写神 局部
隐匿画中的宫廷情结
十米长卷《仕女图》中所包容的信息是庞大的，有明朝宫廷的宫戏楼台，有后宫佳丽的日常生活，这背后也有作者杜堇鲜为人知的冷暖人生。
杜堇在流落京城的十年时间里究竟做了些什么？除了和唐伯虎短暂的会面，历史并没有给人们留下更多的文字记录。这个吝惜笔墨的白描大师，似乎成了一个令今人难以想见的名人。
不过，如果静下心来细细观赏《仕女图》长卷，当年作者落笔的心绪也许会渐渐从画卷中流淌出来。在这一百多个女子的图卷中，你可能会发现，其中有一个男性， 就是画卷中给后宫仕女画像的一名画师。
古代匠人，尤其是有名的匠人往往会在作品中嵌入自己的符号，比如紫砂壶工匠可能会在壶盖内钤上自己的印章，画匠们则可能会在山水间留下自己独有的笔法图案。这就像是今天纸币中的水印，是一种防伪的标记， 或是作者对自己钟爱作品的那种小小的沾沾自喜。
我们不妨推测《仕女图》中这个长着胡须的画师， 他不修边幅的样子，极有艺术气质，与宫廷的优雅精致稍显冲突，似乎还略带民间的风尘。那么，他会不会就是杜堇当年的样子？没有结论，但并不能否定这样的推测。这位明朝的白描大师没有留下一幅自画像， 当年他虔诚描摹，潜心绘画的时候，当描绘到这个画师时，想必他的心底会有一些异样。虽然身在宫墙之外， 但也曾意气风发，也曾试图求取功名，虽然在京城流落， 却也在心里存了一份信念，也许与皇宫有关，也许更关乎于艺术，也许他自己也不清楚，只是觉得那样的流落生活或许更让他觉得踏实，更让他觉得一步步在接近梦想。
明 杜堇 仕女图之照镜 局部
落笔的心绪也许会渐渐从画卷中流淌出来。在这一百多个女子的图卷中，你可能会发现，其中有一个男性， 就是画卷中给后宫仕女画像的一名画师。
我们不妨推测《仕女图》中这个长着胡须的画师，他不修边幅的样子，极有艺术气质，与宫廷的优雅精致稍显冲突，似乎还略带民间的风尘。那么，他会不会就是杜堇当年的样子？没有结论，但并不能否定这样的推测。这位明朝的白描大师没有留下一幅自画像，当年他虔诚描摹，潜心绘画的时候，当描绘到这个画师时，想必他的心底会有一些异样。虽然身在宫墙之外， 但也曾意气风发，也曾试图求取功名，虽然在京城流落， 却也在心里存了一份信念，也许与皇宫有关，也许更关乎于艺术，也许他自己也不清楚，只是觉得那样的流落生活或许更让他觉得踏实，更让他觉得一步步在接近梦想。
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来自： 百了无恨 > 《明代1368-1644》