文静

[摘 要]云南民族民间工艺具有浓郁的民族特征，它是民族情感、风俗习惯艺术化的体现，蕴含着民族的审美。本文通过对云南民族民间工艺的美学特征进行分析，使人们从中感受到民族民间工艺的独特魅力。

[关键词]民间工艺；风俗习惯；审美；独特魅力

[中图分类号]J528 [文献标识码]A

民族民间工艺是传统文化的重要组成部分，它反映了人们审美方面的需求。当今，人们对美的需求随着时间的流逝和社会的发展逐渐在变化，那么我们现在就来看看云南民族民间工艺万里挑一的独特美。

1 美学的概念

美学是哲学的一个分支，它研究的是人与世界的审美关系，它从人对现实的审美关系出发，以艺术作为主要对象，研究人的审美范畴和人的审美意识，根据人们对美的创造，发现其规律的科学，但是因为不同的人具有不同的审美，所以始终没有人能够给美作出精确的定义。什么是美？“秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归”是风景美，“忽如一夜春風来，千树万树梨花开”是意境美，美涵盖我们生活的世界中的一切，上至宇宙，下至蝼蚁，都有美的影子。人类从远古的时候开始就有了美丑之分，虽然每个人对美丑的理解不同，但每个人的美丑观念都会受到周围环境因素的影响。

中国的美学历史可以追溯至春秋时期，老子提出“道”、“虚”、“实”、“无”、“静”等等，对中国古典美学产生了极大的影响，意向说、意境说、元气论等学说都源自于老子的哲学和美学。而在西方美学的历史是从毕达哥拉斯等人开始的，但是把美学发展起来的却是柏拉图，柏拉图是西方历史中第一个从哲学思辨的高度讨论美学问题的哲学家。在当代，美学在各个领域中的地位日益凸显，人审美的象征、意境等特征被人所发现，具有一定的价值与意义。同时，美学在民族民间工艺中的作用也不容小觑。

2 云南民族民间工艺的美学特征

2.1 象征美

云南地处西南边陲，民族民间工艺作为一种独特的文化，它不是一成不变的，它可以根据不同的人、不同操作技艺与程序制作出不同的工艺。云南少数民族在制造民间工艺时，在材料、色彩、造型、构图的选择上，极大地发挥自己的个性，张扬艺术的生命力。象征属于联想的范畴，是艺术表现手法的一种。在一些民族民间工艺中，民间工艺被赋予了生命与活力，向我们展示了一个不可思议的艺术世界，各种动植物聚在一起构成一个整体画面，象征着美好。

首先，谐音的运用是民族民间工艺象征美的最直接的体现。如“连年有余”采用的就是莲、鱼的造型，象征着来年有好运，连年有余。在创作者的眼里，什么有好的象征意义就创作什么，因为创作的不单是作品，更多的是对美好生活的追求与向往。其次，云南民族民间工艺象征美更多地体现在造型之中。不同的造型有不同的象征，如松树的造型寓意长寿，石榴的造型象征多子、鸳鸯戏水的造型象征着美好的爱情等等，这些艺术造型所象征的美好，反映了人民群众独特的审美与智慧，而这种为生活而艺术的创作观念正是民族民间工艺艺术象征美表现的原动力。总之 ，云南的各族人民在给民间工艺所赋予的特殊含义上，正是人们发现美、追求美的体现。

2.2 多样美

云南是中国少数民族最多的省份，光是少数民族就有26个，占了将近中国少数民族的一半，可想而知，这么多的民族呈现出的民族风情有多么丰富，各族人民经过沧桑的岁月和历史的变迁，形成了自己的民族文化，有了自己民族的民间工艺，这些民族民间工艺多种多样，数不胜数。民族民间工艺在衣食住行上，无不包含着多样美，云南少数民族“衣”的制作，在造型、色彩搭配和用料等方面十分讲究，目的就是出于对美的追求与爱好 ；在民族民间工艺对服装的加工上 ，应用扎染、蜡染、刺绣、挑花等方法，体现出人们热爱生活，热爱美 。在云南民族民间关于对“食”工艺是多种多样，层出不穷，人民群众利用陶、瓷竹等材料制作饮食的器具，在具有美感的同时又具有特色。在“住”上，云南民族民间工艺从房屋的造型、结构、颜色、布局等方面也呈现出多样性的特点。如白族的过江楼，傣族的斧顶式竹木楼，藏族的木楞子房等，在造型上具有独特性，在视觉上具有美感，是具有艺术味道的建筑。在“行”上，由于云南各民族所处的地理环境不同，所以气候也不同，这种环境差异使得鞋子在工艺也有讲究，如在布鞋底绣上一些特殊的图案防滑，利用草编制草鞋、利用木头制作木鞋等等，这些都是人民群众根据自己的审美制作出来的。

2.3 意境美

云南民族民间工艺充满了诗情画意，让人身临其境。首先，云南民族民间工艺在制作上崇尚自然，注重意境美。在传统文化理念中，美的事物可以使人身心愉悦、调节生活，而意境之美，莫过于民族民间工艺之美了。云南民族民间工艺集中了一切美好的东西，奇花异草、鸟兽鱼虫、江河湖海等构成了多姿多彩、变化无穷的诗情画意。可以说，云南民族民间工艺不仅是珍贵的文化遗产，更是人民群众利用自然环境中的一切事物创造出美的典范。例如云南彝族的刺绣向人们展示了彝族人民利用自然创造美的本事。其次，云南民族民间工艺是极具鲜明个性的民族特色艺术，经过岁月的打磨和上千年的积累沉淀形成了有别于其他民族的艺术体系，在审美上追求意境的表现是云南民族民间工艺的重要组成部分。如云南纳西族的东巴木雕追求的就是意境美，在创作者的眼里，木是自然界馈赠给我们的厚礼，它是有生命力的精灵，所以要尽力展示木雕的意境美。在木雕艺术中，重视的是线条的灵动感，静中有动，动中有静是东巴木雕具有意境美的表现，很多人只看到东巴木雕的静，却没有看到它的动，是因为那些人没有结合动的意境去唤醒自己沉睡的心灵。最后，云南民族民间工艺虚实相生的特点也是意境美的体现。老子的美学中“虚”与“实”中就明确阐述了虚实相生的意境美，所谓“虚实相生，无画之处皆成妙境”，云南苗族的蜡染就深刻体现了一特点，苗族的蜡染是用蜡刀蘸熔蜡绘花于布面上，在绘花的图案上特别讲究虚实相生，在染布上我们既可以看到丰富的图案，又可以看到图案背后蕴含的感情，是个环环相扣的过程，从触景生情到寓情入景，再到情景交融，每一个过程都是通过美好事物的“实”来看到情感的“虚”，从而达到“虚实相生”的效果。这种民族民间工艺所表达的意境美，是高级美。

2.4 文化美

云南民族民间工艺是传统文化的一部分，这一部分的文化体现了人民群众在追求象征美、多样美与意境美的基础上没有忘记自己特有的文化美。文化是一个民族的灵魂与命脉，如果没有自己本民族的文化，那么将很难把美展现给大家。在云南民族民间工艺中，每一种工艺都蕴含了自己民族的文化，这种文化是不可比拟的，例如在彝族的刺绣中，我们看到的是彝族的刺绣文化，彝族的刺绣以放花线、花边及绣各种图案为主，彝族文化在穿的刺绣上很讲究，未出嫁的姑娘在戴的是绣花头勒，穿的是前短后长的右开襟衣，腰上系的是花围腰，穿的裤子是蓝、绿布料加工过的裤子，不绣花边，脚上穿的是绣花布鞋；而已婚的妇女，背挂一圆形的绣有太极或太阳形的图案的白毡裹背，彝族的这种婚嫁文化极具美感，让人耳目一新。而在苗族的刺绣文化中，又与彝族刺绣文化有所不同，苗族的刺绣上绣的图案是一种极为常见的人骑龙或骑水牯纹样，体现了人们对龙敬而不畏的心理，同时表达了人们对美好生活的向往。在苗族的刺绣的图案中，几乎每一个刺绣图案纹样都有其来历或者传说，都深含着民族文化，这种文化美是民族情感的表达，是苗族历史与生活的展示。在现代生活中我们看一件作品具不具有美感，光看外表是远远不够的，我们要在美丽的外表下挖掘出作品深藏的文化美。

3 结语

云南民族民间工艺的审美观并不是千篇一律的，它有着独特的审美观，这种审美观是现在的工艺所缺少的，现在的工艺一味的追求外在美，而忽略了内在美，这种内在美是象征的美，是多样的美，是意境的美，是文化的美。美不是表面的，它还需要人们去探索美的意义，这也是民族民间工艺的魅力所在，正是因为云南民族民间工艺这种独特审美，云南民族民间工艺才能在大千世界里独树一帜，大放异彩。

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